Εισήγηση του Ευριπίδη Μπέκου στο Μουσικό Σχολείο Λάρισας

Στο κλείσιμο μιας δημιουργικής σχολικής χρονιάς (2025-2026) για το Μουσικό Σχολείο Λάρισας και στο πλαίσιο του ρόλου του ενδοσχολικού συντονιστή γνωστικού πεδίου “Θεωρητικά Ευρωπαϊκής Μουσικής” με υπεύθυνη την εκπαιδευτικό Βασιλική Κοσμάνου στο Αμφιθέατρο του Μουσικού Σχολείου Λάρισας πραγματοποιήθηκε

“Εισήγηση – ανταλλαγή καλών πρακτικών” από τον δρ. Ευριπίδη Μπέκο, παρουσία των τμημάτων γ2 γυμνασίου και Α1 Λυκείου στα μαθήματα “Αρμονία – Χορωδία – Ιστορία Μουσικής” και των εκπαιδευτικών του αντίστοιχου γνωστικού πεδίου, με την υποστήριξη της Διευθύντριας του Μουσικού Σχολείου κ. Αθηνάς Μήλιου σε συνεργασία με την Σύμβουλο Εκπαίδευσης Μουσικής Λάρισας και Μαγνησίας κ. Μαζέρα- Μάμαλη Σεβαστή.

Συγκεκριμένα, με θέμα «Από το αναγεννησιακό cantus firmus στα παραδοσιακά τραγούδια: η χορωδιακή επεξεργασία μέσα στους αιώνες» η εισήγηση του κ. Μπέκου εξέτασε τη διαχρονική πρακτική της εναρμόνισης και χορωδιακής επεξεργασίας κοσμικών ή δημωδών μελωδιών, μια διαδικασία που εμφανίζεται ήδη από την Αναγέννηση και το Μπαρόκ, όπου συνθέτες όπως ο Palestrina και ο Bach μετέτρεπαν προϋπάρχουσες μελωδίες σε πολυφωνικά χορωδιακά πλαίσια.

Η ίδια λογική εμφανίζεται και στην ελληνική μουσική δημιουργία του 20ού αιώνα, όπου υπάρχει ένα εντυπωσιακά μεγάλο corpus χορωδιακών επεξεργασιών πάνω στη δημοτική παράδοση από συνθέτες όπως ο Σκαλκώτας, ο Κωνσταντινίδης και πολλοί άλλοι. Κοινός παρονομαστής σε όλες αυτές τις περιόδους και αισθητικές είναι η χρήση της κοσμικής/δημώδους μελωδίας ως αφετηρία και η “λογιοποίησή” της μέσω της αρμονικής και πολυφωνικής επεξεργασίας.

Μέσα σε αυτό το ιστορικό πλαίσιο, οι χορωδιακές διασκευές θεσσαλικών τραγουδιών εντάσσονται σε μια συνεχή παράδοση που ενώνει Ανατολή και Δύση, παλαιές και σύγχρονες τεχνικές, και δείχνουν πώς το παραδοσιακό υλικό μπορεί να αποκτήσει νέα ζωή μέσα από την καλλιτεχνική επανερμηνεία.
Στο τέλος παρουσιάστηκαν σχετικά αποσπάσματα χορωδιακών έργων και ακολούθησε συζήτηση με τους εκπαιδευτικούς και τους μαθητές πάνω σε ζητήματα σύνθεσης και ιστορίας της μουσικής.

Σύντομο Βιογραφικό
Ο Ευριπίδης Μπέκος (γεν. 1991) (www.euripidesbekos.gr), μάθητης κάποτε του Μουσικού Σχολείου Λάρισας, είναι συνθέτης, ερευνητής και παιδαγωγός με διεθνείς και πανελλήνιες διακρίσεις, όπως (μεταξύ άλλων) το Παγκόσμιο Βραβείο «Νίκος Σκαλκώτας» (2019), το Β’ Παγκόσμιο Βραβείο «Δημήτρης Μητρόπουλος» (2025), το Βραβείο Καλύτερου Έλληνα Συνθέτη Κάτω των 35 Ετών, το Α’ Βραβείο στον 1ο Διαγωνισμό Σύνθεσης Μουσικής Δωματίου στη Μνήμη του Θεόδωρου Αντωνίου (2020) και το Β’ Βραβείο στον Διαγωνισμό Σύνθεσης Λυρικού Τραγουδιού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής (2021).

Έργα του έχουν ερμηνευθεί από την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης την Εθνική Λυρική Σκηνή και άλλα σημαντικά σύνολα σε Ελλάδα και εξωτερικό. Αποφοίτησε από το Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας και ολοκλήρωσε το διδακτορικό του στο Leeds Beckett University με θέμα την σύνθεση συμφωνικής μουσικής σε συνδυασμό με τη χρήση νέων τεχνολογιών περιβάλλοντος (immerssive) ήχου.

Εκτός από το έργο του ως συνθέτης λόγιας μουσικής, έχει συνεργαστεί ως συνθέτης και παραγωγός και ενορχηστρωτής με κορυφαίους Έλληνες καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των Βασίλη Παπακωνσταντίνου, Γιάννη Ζουγανέλη, Δημήτρη Ζερβουδάκη μεταξύ άλλων.

Η δισκογραφία του περιλαμβάνει τέσσερα προσωπικά άλμπουμ που κυκλοφόρησαν από τις MINOS-EMI, Universal Music Greece, AVLOS Records και άλλες μεγάλες εταιρείες.Από το 2015 διδάσκει Σύνθεση και Ανώτερα Θεωρητικά στο Δημοτικό Ωδείο Λάρισας. Είναι επίσης μέλος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών.

Προσοχή! Επιτρέπεται η αναδημοσίευση των πληροφοριών του παραπάνω άρθρου ή μέρους αυτών μόνο αν αναφέρεται ως πηγή το https://paidis.com/ και υπάρχει ενεργός σύνδεσμος.